2012. június 11., hétfő

Danny Elfman - Batman

http://www.youtube.com/watch?v=PiHzzsNwoEs&feature=related Danny Elfman a legegyénibb hangzásvilággal rendelkező zeneszerzője Hollywoodnak, kinek neve lassan egybefonódik a képregényadaptációkkal és misztikus fantáziafilmekkel. Az Ed Wood, ill. Sweeney Todd, a Fleet Street démoni borbélya című filmek kivételével Tim Burton minden filmjének zenéjét ő jegyzi. A Batman zenéjéért Grammy-díjjat is kapott. Hatással volt rá Bartók Béla, Philip Glass, Lou Harrison, Carl Orff, Harry Partch, Szergej Prokofjev, Maurice Ravel, Erik Satie, Igor Sztravinszkij és Pjotr Iljics Csajkovszkij. Jómagam egy sega videó játékot választottam,ami 8 bites változatban dolgozza fel a zeneszerző műveit.

2012. június 10., vasárnap

Antichrist prológus - George Frideric Handel



Lars von Trier 2009-es horror/dráma Antikrisztusának prológusában szólal meg George Frideric Handel 'Lascia ch'io pianga', Rinaldo operájából,  Tuva Semmingsen és Barokksolistene előadásában. Az operát 1711-ben szerezte, az olasz nyelvű darab kifejezetten a londoni színpadra készült. Trier előszeretettel használ operákat filmjeihez. Általában, mint ahogy itt is lassított felvételhez párosítja a zenét és fokozza a drámát vele.


Nesssun Dorma Giacomo Puccini Turandot című operájának áriája a Belső Tenger című filmben.

Mamma morta-Philadelphia




A Philadelphia című filmben szereplő "La mamma morta" ("A halott anya") egy ária Umberto Giordano Andrea Chénier című operájából, a dalt Maddalena di Coigny szerepében Maria Callas énekli akinek a francia forradalom alatt megölték az anyját aki őt védte. Az ária egyszerre fejez ki keserves fájdalmat, de megcsillan a remény üzenete is. Ebben a tekintetben vonható párhuzam a film főszereplőjével (Andrew Beckett) aki egy haldokló AIDS beteg ügyvéd, akit szexuális beállítottsága miatt fosztottak meg karrierjétől. Maddalena és Andrew is olyanok akik mindent elveszítenek, de a nőnek a szerelem hangja azt súgja, hogy tovább kell élni, Andrew pedig bár tudja, hogy haldoklik, az igazságért a végsőkig meg akar harcolni.


A The Royal Tenenbaum, 2001-es Wes Anderson egyik legszebb filmje. Melyben az elején, a mindenki által ismert Beatles "Hey Jude" című dal csendül fel. A zene és a film narrátora szépen vezeti fel a film elkövetkezendő 2óra hangulatát. Beatles tökéletesen beleillik a film időtlenség korába, a dal pedig a film mondanivalójához.

Escena rehabilitacion Alex




A Stanley Kubrick rendezte (A Clockwork Orange) filmet, akárcsak a főszereplő, Alex életét végigköveti Beethoven 9. szimfóniája. Az általa Alexra gyakorolt hatása változik csupán. 




A Femme Fatale 2002-es filmben egy klasszikus zene tűnik fel.
Maurice Ravel francia zeneszerző alkotása a "Bolero".
A muzsika 1928-ban keletkezett, teljesen véletlenül.
A Bolero-t ismétlődő zenei ritmusok alkotják, melyben a hangerő a zene haladtával egyre inkább felerősödik. Mindig más és más hangszereléssel. A ritmus megrögzött állandóságát pedig a pergődob ütései alkotják.
Az hogy a film elején bő 10percen keresztül Ravel zseniális komolyzenéje tűnik fel, olyan mintha csak ezzel próbálna a rendező a maga krími filmjével egy kicsit művészi filmként hatni a nézőre. S talán enélkül nem is lehetne ennyire élvezhető.
A Bolero számomra azért passzol a filmhez, mert tartalmazza a film jegyeit, dinamikus, elegáns, feszültséget keltő.

Beckham, Beethoven, Jarmusch és Mahler

David Beckham - Ode to Joy

David Beckham Beethoven Örömódáját adja elő egy hat méter magas dobfal és focilabdák segítségével. A Samsung Galaxy Note reklám a sportot, a modern technológiát és a zenét ötvözve próbálja eladni termékét.
Az előadás a hang képzésének egy érdekes, igaz minden bizonnyal haszontalan módját mutatja be.

Coffee and Cigarettes - Champagne

Jim Jarmusch filmjének utolsó ,,felvonásában", két öregúr beszélgetése közben használja fel Gustav Mahler - Ich Bin der Welt Abhanden Gekommen című művét.

Wagner - Tristan und Isolde Prelude

<iframe width="420" height="315" src="http://www.youtube.com/embed/-jvplzs8Qqg" frameborder="0" allowfullscreen></iframe>


http://youtu.be/-jvplzs8Qqg


Lars von Trier Melankólia című filmjében többször előfordul zenei aláfestésként Wagner - Trisztán és Izolda Előjátéka (Sőt, szinte nem is aláfestő zenéről van itt szó - Trier egyenrangúan kezeli a zenét és a képeket: nem a képek/narratíva hangulatát akarja a zenével erősíteni, hanem az atonalitásba hajló , olykor disszonáns zene atmoszféráját a képekkel visszaadni.) A film az operához hasonlóan, az első tényleges cselekvést ábrázoló kockák előtt, egy nyitánnyal indít, ami "mozgó állóképekből" álló, a Trisztán és Izolda előjátékára komponált filmetűd, aminek kivételes szépségű, baljóslatú és enigmatikus ikonjai többet ígérnek, mint amennyit a Melankólia végül beteljesít."




Giuseppe Verdi egyik háromfelvonásos operájából, a La Traviataból kölcsönözték az aláfestőzenét ehhez a vidám történethez, amiben a marcipánfigurák a tortára masírozva feldíszítik azt. A figurák maguk is "éneklik" a darabot

Űrodüsszeia - Kék Duna keringő

http://www.youtube.com/watch?v=SpvOUnz4T7Q

Stanley Kubrick Űrödüsszeiájában használta fel Johann Strauss Kék Duna keringőjét. A jelenetben megfigyelhetjük egy űrhajó landolását egy űrbázisra, és ahogy lassan felveszi a tengelye körül forgó mozgását a bázisnak. Az űrhajó és a bázis "táncának" remek kísérőjévé válik a keringő.

Pintér Béla és társulata


A Pintér Béla és társulata 1998-ban alakult. Céljuk főként a társadalom kritikus, ironikus bemutatása zenés korárs színpadi  előadások keretében. A zenei betétek nagyrésze barokk vagy népzenei ihletésű, de klasszicista sőt modern slágerek átírásával is találkozni. Sok esetben maga a zenei betét adja a humor forrását a hozzá komponált átértelmezett szöveggel. Sajnos nincs túl sok videó a darabjaikról, érdemes inkkább élőben megnézni őket!!






Cake

A Cake nevű amerikai együttes feldolgozta (többek között) Gloria Gaynor 1978-as "I will survive" című slágerét. A korabeli slágeres diszkóhangulatot felváltja az együttes egyedi stílus keveréke.

Tori Amos

Tori Amos 2011-ben kiadott Night of Hunters c. lemezén található "Carry" címmel egy Debussy feldolgozás a zongorára írt Préludes I-ből, a "La fille aux cheveux de lin" átirata. Az album kizárólag Bach, Chopin, Debussy, Granados, Satie és Schubert feldolgozásokat tartalmaz, melyek a szerzemények témáinak variációira épülnek.

Donizetti feldolgozás

Az ötödik elem című film egyik betétdala Gaetano Donizetti Lucia di Lammermoor című operájának harmadik felvonásának második jelenetéből vett "Il dolce souno" feldolgozása Inva Mula albán operaénekesnő előadásában. A dal zeneileg és képileg egyaránt teljesen új kontextusba kerül.

Chopin - Raindrop Prelude



Frédéric Chopin 15. preludiuma (Sostenuto – D-flat major) teszi még drámaibbá a Halo sorozat szakmailag és marketing szempontból is remek tv reklámját. Halo 3 Belive kampánya, egy fiktív jövő háborújának borzalmát merevíti egyetlen diorámába amelyet a Raindrop preludiummal kísérve ismerhet meg a néző.

Turret opera - Portal 2

A Valve által készített Portal 2 című játék végződése. A zene a Cara Mia Addio, egy olasz ária, amit a játék során szereplő kis gonosz robotok énekelnek el nekünk. Az ária egy búcsúztatás, mivel a játék végén szabadul ki a főhős erről a helyről, ahol ő volt a "kísérleti nyúl", a robotok meg a "börtönőrök". Bár a zene nem Verdi tollából való, de a visszatekintés az opera és a robotok együttes szereplésével azt hiszem, megjelenik. A zenét Mike Morasky szerezte. 

Hitman-Ave Maria

http://www.youtube.com/watch?v=_c7xEH8AGhg

Egy barátom kedvenc gyilkolós PC-játékának filmváltozata, amihez előszeretettel válogatnak klasszikus zenét. Az opening-ben Franz Schuberttől az Ave Maria hallható (egy tanárom mondta még, hogy nincs olyan, hogy Ave Maria ettől és ettől, mert minden nagy zeneszerzőnek van Ave Maria kompozíciója)

Ride of the Valkyries



A Walkűrök lovaglása (Ride of the Valkyries) Richard Wagner egyik háromfelvonásos operájából, a Nibelung gyűrűje tetralógia második részéből származik. Az első jelenet az Apokalipszis Most! c. filmből származik; a jelenetben az látható ahogyan az amerikaiak megtámadnak egy vietnámi falut. A második videó erre reflektál, a Watchmen c. film hasonlóképpen egy vietnámi háborús jelenethez használja fel ugyanezt a darabot.

2012. június 9., szombat

szénási marcell, tom&jerry, liszt ferenc, zongora koncert

Liszt Ferenc magyar rapszódia

Ebben a részben Liszt Ferenc: II. Magyar Rapszódia című zongorajátékát hallhatjuk Tom előadásában. (A valóságban egy kínai zongorista művész - a 29 éves Lang Lang - játssza a példaképének tekintett, világhírű magyar zeneszerző remekművét. Mellesleg az egyik Oscar-díjjal jelölt epizód is egyben.

4 évszak, szénási marcell

vivaldi 4 évszak

Antonio Vivaldi talán egyik leghíresebb, legfülbemászóbb zenei témájának a modern-kori feldolgozása ez, 2 elektromos gitáron. Sokak számára közkedvelt dallam ez, ezért számos példát találni az interneten, hogy zenészek előadják a saját stílusukban. Azért ezt a videót választottam, mert jól összerakottnak és jó minőségűnek találtam a felvételt.

Pantene- You Can Shine with Canon in D major

http://www.youtube.com/watch?v=CfH0QguqKKU

http://www.youtube.com/watch?v=8Af372EQLck

Thaiföldön a Pantene egy olyan süket lány történetével mutatja be termékét, aki megtanul hegedülni minden esély ellenére. A négy perces videó egy rövidített verzióját  2008 szeptemberében bocsátották ki, eredetileg mozikba szánták, de sugározták a televízióban és online is megosztották, ahol azóta tovább növekszik népszerűsége.
A videó ihletője egy utcai hegedűművész által játszott Johann Pachelbel mű, amit egy tizenéves lány gyakorol hegedűn, ami az egyik olyan hangszer, amelyen a legnehezebb megtanulni játszani. Ráadásul a lány nem hall és néma is. Különösen kegyetlen társai akadályozzák abban, hogy elérje célját. Újra és újra visszatér az utcai játékoshoz tanácsért és ihletért, majd elhatározza, hogy nevez egy klasszikus zene versenyre. A végső színhelyen játszódó jelent alatt  egy bábból kikelő pillangót láthatunk, ami a lány szimbólumaként értelemezhető, miközben a fénylő Pantene Chrysalis Shampoo palackot is bemutatják.
A Grey Thailand Chief Operating Officer online stratégiájának köszönhetően a videó folyamatosan terjed a YouTube- on és társadalmi blogokon keresztül. A kampány fő célja inkább az érzelmekre való hatás volt, mint maga a márka, illetve termék bemutatása. A kreatív igazgató/szövegíró Sajan Raj Kurup jól kézbesítette az üzenetet, a belső szépség hatalmát, a kitartás fontosságát a thai piac számára.
A reklám rövid filmekért járó ezüstvilágérmet nyert a New York Festival-on 2009 februárjában.

2012. június 8., péntek

Mozart - Hív a természet



Wolfgang Amadeus Mozart, Eine kleine Nachtmusik című alkotása csendül fel (1:00), Ace Ventura Hív a természet című film ezen jelenetében. A filmnek két része van: Hív a természet és az Állati nyomozó alcímekkel. A filmeket nem ugyanaz a rendező készítette, de mindketten előszeretettel használtak klasszikus zenei aláfestést. A zenék nem jutnak hangsúlyos szerephez, alig hallhatóak, inkább a hangulatért felelősek.

Peter and the Wolf


A Péter and the Wolf egy lengyel-angol-norvég animációs rövidfilm. Suzie Templeton rendezte és írta a történetet. A film az eredeti Péter és a Farkas történetet dolgozza fel, Sergei Prokofiev 1936-os műjére épül. A filmben nincsen ének, de jelentős szerepet játszik benne a zene és a cselekmények a történet elmesélése szempontjából.
A film 2008-ban Oscar-díjat nyert a "Legjobb animációs rövidfilm" kategóriában.

2012. június 7., csütörtök

Bátor, a gyáva kutya

John R. Dilworth rajzfilmsorozatában minden epizódnak egyedi zenei aláfestése volt. Általában mindig már meglévő, régebbi zenéket használtak fel.

Ebben az epizódban néger bluesdalokat hallhatunk (1:57-től érdemes hallgatni), mivel az itt megjelenő mocsári lényeket is rabszolgaként tartja fogva egy hiú kígyó: http://www.youtube.com/watch?v=7ooTyPKe8eE

Ez a rész Wagner a Valkűrök operáját használja fel (2:25-től): http://www.youtube.com/watch?v=SxjphPMME_8

Másik kedvencem az a rész, amikor az életre kelt Mona Lisa alá Vivalditól az Őszt rakták (4:24-től): http://www.youtube.com/watch?v=m1e5decoBo4

Ez viszont szerintem már egyedi szerzemény, de nagyon szép, borongós, romantikus: http://www.youtube.com/watch?v=gawsjpDbh-Q

Kurosawa és Tartakovsky, Sato és Venable

http://www.youtube.com/watch?v=3m0Hdtnq39s&feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=rnvkdT1eipg

Az első video Kurosawa híres Yojimbo c. filmjének nyitójelenete. Zenéjét Masaru Sato szerezte. Ezt a zenét használta fel és némileg át is hangszerelte James L. Venable amerikai zeneszerző Genndy Tartakovsky Samurai Jack c. rajzfilmsorozatához (második link). Ez a zenei feldolgozás/átírás csak kétszer jelenik meg a sorozatban, mindkét alkalommal a vándorló Samurai Jack-et láthatjuk, mint Kurosawanál Mifune Toshiro-t (azokat a jeleneteket sajnos nem találtam meg).

2012. június 6., szerda

A király beszéde- Beethoven 7. Szinfónia

Beethoven 7. Szinfóniája rengeteg filmben szerepelt már. 1994- ben A halhatatlan kedves című filmben, melynek miértje nem olyan nagy kérdés, mivel a zeneszerző életéről szól a film. Ezt követően 2006- ban a Zuhanás-ban tűnik fel a nyitó- és zárójelenetben is előjön, előre sejteti a tragikus cselekményt. Fekete-fehér, belassított képek, hangtalan kiáltások aláfestő zenéjeként szólal meg, mivel maga a film a némafilmek hőskorát idézi. 2009-ben a Képletben szerepel a szinfónia :kicsit paradoxon a jelenet, a zűrzavaros külvilág összeomlóban van, eközben szól a (viszonylag) nyugodt zene. 2011-ben a Király beszéde című filmben: Ez a leghíresebb filmrészlet részlet. A muzsika György király sorsdöntő beszéde idején csendül fel, és jóllehet mindenki tisztában van a végkifejlettel (VI. György nem dadogós királyként híresült el), egy jól megszerkesztett jelentet ahol a zene teljes szinkronban van a dramaturgiával. Ahogy a szinfónia fokozatosan erősödi, úgy lesz a király mondandója is egyre heroikusabb és határozottabb.


Ez egy fa borítású japán mobiltelefon reklámja, az egyik Bach által szerzett zenét felhasználva. A telefon gyártói különleges reklámot akartak az extra telefonnak.
Egy csendes erdő közepén felállított, fa xylophonszerű hangszeren végiggurított fagolyóval játszák el a Bach kantátát. Elvileg semmiféle utólagos hangot vagy trükköt nem használtak fel, a filmben valóban csak az ott rögzített élő hangot halljuk.

mellényinóra_vizsga_II

Tanár úr, azt mondta, ha a feltöltök még egy multimédiás videót akkor megkapom a négyest (37 és fél pontom lett).
The Fall egy fantasztikus fikcionális Tarsem film, 2006-ban volt a premierje. Van benne egy nagyon szép jelenet, amiben a Beethoven igen ismert VII. szimfóniájának allegrettója hallható. Sajnos pont ez a jelenet nem került fel semmilyen videomeosztó oldalra, de az eredeti előzetesben egyértelműen felismerhető/hallható. Ha esetleg nem látta, ajánlom a nyárra! :)


2012. június 5., kedd

Ford reklám

Ez egy 2008-as ford reklám aminek a zenéjét Craig Ritchey szerezte, autó alkatrész hangszerekre írva. A címe: Ode to the new Ford. A reklámban szereplő hangszerek elkészültek és tényleg azokon játszák fel a darabot és a zenekar is egy valós szimfónikus zenekar.

mozart 8 bittel dijuice reklámban




Ez a djuice 2010es reklámkampányának a zenéje.
Mozart Rondó Alla Turcájának 8 bites verziója. 
A 8 bites zene, másnéven chiptune, az elektronikus zene egyik fajtája.
Az első ilyen 8 bites hangokat adó szerkezet, a Commodore 64 elődjében, a VIC-40-ben jelent meg. Ez a szerkezet a VIC - 40 különálló hangvezérlője, a SID (Sound Interface Device).
A 8 bites a műfaj a lelkes commodore korszak prüttyögés fanatikusia jóvoltából elterjedt, s azóta sok egyébbel keveredett, mint diszkó, hip-hop, metál, rock... számunkra leginkább a nintendo, gameboy korszak allegóriája elevenülhet fel benne Mozart mellet...

BETŰTÉSZTAH!

Amilcare Ponchielli - Dance of the Hours (az órák tánca) csendül fel szó szerint a Maggi Paradicsomleves betűtésztával reklámjában. A 19. században tevékenykedő alkotó főleg operáiról híres hiszen ez időben olaszország "opera" nagyhatalommá vált, gondoljunk csak Puccini, Verdi vagy Rossini-re.
Ízzel, szívvel maggival hóbortos apukával és civakodó gyerekekkel átélhető a hangulat egy kis paradicsom leves elfogyasztása mellett.

Tom és jazz-y

William Hannah és Joseph Barbera által rajzolt amerikai technicolor animáció egyik részében Tom udvarol egy cicának akire sokat vár, ezalatt Tom éji szerenádként eljátsza nagybőgőn Louis Jordan & His Tympany Five–Is You Is Or Is You Ain't (1943) számát.
Az eredetitől anyiban tér el, hogy itt a tempó sokkal gyorsabb és hangsúlyosabb a basszust játszó bőgő. Itt, Buck Woods előadásában hallhatjuk.


Für Elise

http://www.youtube.com/watch?v=L-LPVp07XlQ

Szabó Magda saját önéletrajza alapján írt regényének címe Beethoven Für Elise című mesterműve. Azért kersztelte el így könyvét mert ezzel egy üzenetet közöl minden "Elise-vel". Magánéleti utalásai vannak. Gondoltam megemlítem, bár a könyv nem multimédiás felhasználás.

sony bravia

Gioacchino Rossini olasz zeneszerző egyik legismertebb operájának A tolvaj szarka (La gazza ladra) nyitányának feldolgozását választottam. Ezt a zenét használta a sony bravia televízió relámozásához a sony. Az egyszerre vidám, gyengéd és tragikus darab ritmusára, lüktetéseire egy szürke külvárosi panelházat festékbombák festenek színesre. Ezzel a zenével a sony egyszerre fejezi ki az eleganciát a precizitást, amit a komolyzenei darabok általában sugallanak a reklámokban, de ebben a zenében benne van az a fajta játékosság ami a televízió színviasszaadását hívatott szimbolizálni.

Bolero filmben

http://www.youtube.com/watch?v=5_XdRa2oMR0

Les uns et les autres című film egyik jelenete melyben Ravel Bolerojára készült énekes, táncos fellépést láthatunk és hallhatunk. A film 1980-ben készült és hatalmas sikert aratott Franciaországban. A rendező Claude Lelouch. Az előadás nagyon művészi. Az eredeti darabot nem dolgozták át, hanem csak felhasználták a filmhez.

HP Touchsmart PC commercial



Vivaldi Négy évszak:Nyár

reebok Outperform (vector on EU)



Lengyel Reebok Tv spot,
A reklámba Carl Orff Carmina Burana-ja hangzik fel. A zene méltóságot sugároz,dinamikus és lendületes, kifejezi a brandet melyet reklámoz.

Nokia csengőhang

Ez inkább egy fordított megoldása a feladatnak. Egy orosz hegedűművész előadása közben megszólal egy nokia telefon csengőhangja. Az előadó nem esik kétségbe, beleszövi a nokai dallamát előadásába.

HP reklám

http://www.youtube.com/watch?v=JLQ5LlDrN1E

Vivaldi Négy évszak című művéből a Nyár tételére kreált HP reklémot készítettek. A mozgások a zene ritmusára történnek. A zenét nem változtatták meg. A reklámnak megfelelő hosszúságú részletet emeltek ki.

Üveg harmónika

Remélem senkinek sem új zenei élmény a Harry Potter filmek zenéje.
Kicsit erre a világra emlékeztet az üveg harmónika hangja. A hangszert eredetileg Benjamin Franklin talált fel 1761-ben egy Cambridge-ben tartott zenei bemutató után.
Egy rögzített padon keresztbe mint egy nyárs helyetkedik el egy rúd amin különböző átmérőjű üveg korongok vannak felerősítve. Működését tekintve emlékeztethet minket a tekerőlantra, fonográfra.
Sajnos nem egy hosszú életű hangszerről van szó, hiszen csak a 18.században volt elterjedt. Többek között Mozart, Beethoven, Strauss, Handel és még több száz zeneszerző komponált üvegharmonikára.
Néhány feljegyzés arról számol be hogy őrületbe kergette a zene szerzőjét/hallgatóját. A hanghullámok ugyanis olyan frekvencián szólalnak meg ahol rengeteg infra és ultra hang tarkítja a zenei élményt, ám ezekről a sávokról köztudott, hogy hosszútávon zavaróak még ha nem is hallható emberi fül számára.


Modern felélesztése pedig 1984 körül indult be, Gerhard B. Finkenbeiner által, Dennis James egy egész albumot készített mindenféle üveghangszerrel köztük ezzel a csodás masinával:

az elején egy kis magyarázat és működési útmutató Dennis Jamestől:
Armonica

Black Swan

A film zenéje Clint Mansell nevéhez köthető, aki a rendező -Darren Aronofsky- eddigi összes filmjében biztosította a zenei világot (A pankrátor, A forrás, Rekviem egy álomért csak hogy párat említsek).
A fekete hattyúba az eredeti Tchaikovsky Hattyúk tava zenei motívumait építi be és hallhatjuk különféle variációkban. A film végére ahogy a hallucinációk egyre erősödnek fokozatosan válik a zene is egyre nyugtalanítóbbá zaklatottabbá segítve ezzel a film dinamikáját.

Venetian Snares

A Venetian Snares egy kanadai zenész Aaron Funk előadói neve, aki kisérletező jellegő elektronikus zenét játszik. Egyszer Magyarországon járt és megihlette a hely. 2005-ben kiadta a Rossz csillag alatt született című albumát, amiben fellelhetőek a magyar zene jegyei. Az albumom szerepel Seress Rezső Szomorú vasárnap című dalának feldolgozása.
http://www.youtube.com/watch?v=3QAqJAfBjN8

Walter Murphey/Beethoven

http://www.youtube.com/watch?v=4MFbn8EbB4k

Walter Murphy legsikeresebb alkotása Beethiven 5. szinfóniájának feldolgozása 1976-ból. Beethoven 1804 és 1808 között komponálta meg a remekművet. Walter Murphy a feldolgozást a 70es évek disco stílusában írta át. Eszembe jutnak róla a mikrofon frizurák, a trapéz nadrágok, a görkoris diszkók és a szuper zsaruk miamiból.

Zaj

http://www.youtube.com/watch?v=7irHOdtmw6I

Szabó Balázsék Zaj című dalát azért töltöttem fel ide, mert népzenére emlékeztet, hangszereik miatt. A dal dallam szerkezete, szövege, sorképlete sem emlékeztet a hagyományos magyar népzenére úgy ahogy a Noxé. A népzenei elemek csak a hangszerek játékában figyelhető meg.

A Tom & Jerry-ben volt egy olyan rész, amiben Tom eljátszotta Liszt Ferenctől a Magyar Rapszódiát. Jó rész, mikor Jerry "jazzesre veszi a figurát". (4.30')




Egy másik klasszikus. Ebben a három kismalac története van Brahms Magyar Táncok című darabjára igazítva. Ebben is hasonlóan nagy hangsúlyt fektettek arra, hogy minden mozgás a zenére történjen, és a mozgások intenzitásukban, stílusukban, tematikájukban is illeszkedjenek a zene pillanatnyi hangulatához. (pl. A két kismalac idétlen tánca.)





(A Yes nevű angol progresszív rockzenekar 1972-es Fragile címet viselő albumára felkerült egy Brahms feldolgozás. A csapatban akkor debütáló Rick Wakeman billentyűs a nagyzenekarra írt darabot billentyűs hangszerekre vitte át.

eredeti:




átírt:




Ebben pedig Keith Emerson, a legendás hammond orgonista csempész bach improvizációkat játékába.


  )

Con te partiro

http://www.youtube.com/watch?v=JLfLv8RwMVQ

Andrea Bocellit a nagyközönség a Con te partiro című dal nyomán ismerte meg, amelynek angol nyelvű változatát Time to say goodbye címen Sarah Brightman szopránnal együtt énekelte. 1996-ban ez a szám közel hat hónapig vezette a német toplistákat. Ez pedig egy nagyon gyenge technositott feldolgozása az eredeti dalnak.

Handsome Boy Modeling School - Rock And Roll (Ft. Chester Bennington & M...

The Shining


Stanley Kubrick amerikai filmrendező és producer, filmjei többségét irodalmi művekből adaptálta. A 2001: Űrodüsszeiától kezdve Kubrick egyetlen filmjéhez sem készíttetett eredeti zenét, hanem már létező zeneműveket használt fel, legtöbbször komolyzenét. Előszeretettel használta filmjeiben Ligeti György zenéit (pl 2001: Űrodüsszeia, Ragyogás stb). A ragyogás című 1980-as készítésű filmjében azonban nem csak Ligeti, hanem Bartók Béla és Krzysztof Penderecki zenéje is hallható. Krzysztof Penderecki zenéje egyébként Martin Scorsese - Viharsziget című 2009-es filmjében is megjelenik.





A következő pedig Penderecki zenéje a Viharsziget című filmben:
Stekovics Anna
http://www.youtube.com/watch?v=6VLSRcKk3go&feature=BFa&list=LLTKZh6lofyVv6pA459V3tOw Ebben a számban több stílus,műfaj és korszak keveredik,de az egész egy hip-hop-os alapra van felépítve.A mixben megtalálható részlet Vivaldi négy évszakából,de a klasszikus zenétől teljesen eltérő stílusok is :Linkin Park vagy épp A Fatboy Slim,amik 2012ben szintén klasszikusnak számítanak.

Liszt-rapszódia, Rossini- Sevillai borbély



0.00.32

A Ludas Matyi című rajzfilmhez Dargaly Atilláék Liszt Ferenc magyar rapszódiáit választották. Daróczi Bárdos Tamás cigányzenésre hangszerelt, majd a filmhez igazított. Teljesen más hangzás világa lett. Az áthangszereléssel sokkal pattogósabb, vidámabb lett a mű.

forrás: hogyan készült a Ludas Matyi című rajzfilm zenéje

Rossini



Tapsi hapsi 'The rabbit of sevilla' című részében Rossini operáját játsszák el a a rajzfilm szereplői, a karakterekre jellemző viselkedéssel. 7perc alatt az egész operát bemutatják, és a zenei részt is egybesűrítették.
http://www.youtube.com/watch?v=oOSIAKbXzE8

Vanessa Mae modern hegedű művész. Vivaldi Storm című művét hallhatjuk tőle modern elemekkel megspékelve. Nagyon energikus, akárcsak az eredeti mű, ami amúgy nekem jobban tetszik.

Ligeti György - Ragyogás

http://www.youtube.com/watch?v=GN0Vqog6DqI

brahms

Én egy hiphop vonatkozású feldolgozást szeretnék bemutatni. Brahms Magyar táncok eredetileg kettő illetve négykezes zongorára írt darabjának zenekari átírását használta fel egy angol rapper. A szám címe Upper Clapton Dance címe is utal az eredti darab címére így elég találó ez a párosítás. Upper Clapton egy londoni negyed, Hackney egyik legszegényebb és legkeményebb része. Professor Green az előadó, aki ebből a negyedből származik és az ottani életet mutatja be, a választott alap miatt párhuzamot von a Magyarok illetve az ott élők helyezete között. A dal arról szól, hogy bármennyire is nehéz ott a helyzet ő büszke arra, hogy onnan származik. Számomra elég érdekes, hogy ezt a zenekari darabot milyen jól tudta használni egy rap szám alapjához, kihasználva a zene lüktetését.

NOX

http://www.youtube.com/watch?v=NBnYGVteAF4

Népzenei elemek felhasználása.

ave maria

Amerikai história X - Kyrie Eleison Az Amerikai História X (American History X) egy 1998-ban bemutatott amerikai filmdráma Tony Kaye rendezésében David McKenna forgatókönyve alapján. Egy megrázó, sokat vitatott dráma egy családban zajló rasszizmusról, melynek két főszereplője Edward Norton és Edward Furlong. A film zenéjét Anne Dudley komponálta a a Kyrie alapján. A Kyrie első emlékei a 4. századból valók, a keresztény liturgia egy fontos imájának közneve. Jelentése Isten megszólítása: "Uram irgalmazz, Krisztus kegyelmezz".

2012. június 4., hétfő

Puccini Bohéméletének Vukán átirata




A Bohémélet (La Bohéme) Giacomo Puccini négy felvonásos operája, melynek 1896-ban volt az ősbemutatója. Az ehhez kapcsolódó, bemutatni kívánt átirat Vukán György a jazz- és komolyzenei zongorista (és fogorvos) ötletének köszönhető.
Vukán Bohémélete az eredeti opera átirata jazz big-bandre és 3 szólistára.
Ez azt jelenti, hogy az opera szereplőit hangszerekkel helyettesítik.
Mimit Horgas Eszter fuvolán, Rodolfót Fekete Kovács Kornél trombitán, Puccinit pedig maga az operaátirat szerzője Vukán György képviseli. A zenekar pedig a Modern Art Orchestra.
A művet 2007. július 8-án a Visegrádi Palotában mutatták be.
Egyébként Vukán György neve filmzenékhez is kapcsolható. 140 filmzenét írt köztük a Tanú filmzenéjét és a Linda sorozat főcímzenéjét.

Wolfgang Amadeus Gartner?

Szeretném bemutatni Joey Youngman-t, színpadi nevén Wolfgang Gartner-t amerikai zenei producert és digitális dzsokéjt (DJ).  Deep House munkássága után hozta létre "Wolfgang Gartnert" de csak 2008-ban került fény kilétére. A Beatport online zenebolt legtöbb eladott száma Ludvig van Beethoven 5. szimfóniájának feldolgozása lett 2009-ben. A debütáló "sláger" neve megtévesztő, sokan úgy hiszik az ötödik szimfónia Mozart alkotása a Wolfgang név miatt(Wolfgang Amadeus Mozart) de tévednek. HÁHÁ. Munkássága nem állt meg, továbbra is hatalmas elektro zenei fesztiválokon lép fel.

Íme:


Megjegyezném, e zenei stílus fogasztása nem mindenki számára nyújt évezetet, egyeseknek csak alkohol (vagy egyéb...) befolyásoltsága alatt viselhető el.

Tóth Teodóra

Antonio Vivaldi 1721-ben 2 csellóra írt koncertjének ötvözete a Boure-Ultimátum című film zenéjével, áthangszerelve egy zongorára és két csellóra. A feldolgozást a The piano guys nevű amerika együttes készítette 2001-ben.




Tóth Teodóra

Adagio(Albinoni)

2012. június 3., vasárnap

Moulin Rouge!

A Moulin Rouge! egy olyan musical, amelyben kizárólag zenei feldolgozások szólalnak meg.
A számtalan pop sláger mellett két klasszikust is találtam a filmzene címek között.
Mindkettő bizonyos értelemben kakukktojás, az egyik mert valóban klasszikus zenei feldolgozás,
viszont a másikat végighallgatva nem észleltem hasonlóságot az eredeti és remake-je között, kivéve, hogy mindkettő címe Bolero, és, hogy mindkettő crescendo, viszont ha nem feldolgozás, akkor nem értem, hogy felelhetett meg a film elvárásainak. Keresgéltem a témában, de csak annyit találtam, hogy egy Steve Sharples nevű kortárs zenész az előadó.
A másik mű viszont egyből felismerhető. A romantika korában élt francia zeneszerző Jacques Offenbach "Galop Infernal"-ja más néven "CAN-CAN"-ja, amit teletöltöttek énekkel és énekbeszéddel, ahogy a mai musicalekre jellemző.







 Ravel-gyanús (4:34)

Für Elise


A hip-hop zenékben gyakran alkalmazzák az úgynevezett "samplig" technikát, amikor régi zenékből kiragadott részleteket (sample) új zenei kontextusba helyeznek. Nagyszerű példa erre Nasir Bin Olu Dara Jones, művésznevén Nas, amerikai rapper I can című száma, amelyben Beethoven, az ismert Für Elise című dallama csendül fel.

mellényi nóra_vizsga

norvég zeneszerző edvard grieg komponálta (in the hall of the mountain king, 1876) eredetileg. a video egy filmrészlet a 2010-es Social Networkből (facebook-film). szerintem ennél modernebb nem nagyon van témájában (közösségi oldalak, facebook aranykor stb) és 1876 is elég régen volt.


2012. június 1., péntek

Il dolce suono

 http://www.youtube.com/watch?v=4MR6D7tL38U

Gaetano Donizetti az olasz bel canto korszak operakomponistájának híres operájából került feldolgozásra az Il dolce suono című ária,más néven az őrület áriája, az Ötödik elem c. ('97) filmben. A filmbe Eugenia Laguna, argentin énekesnő adja elő az áriát. A díva áriája a film mintegy 5 perces jelenetét követi végig. Előre sejteti a közelgő veszélyeket. Lassú,gyönyörű bevezető után körülbelül a felénél kezd felgyorsulni a zene alátámasztva a film dinamikáját, a gyors egymásutánban mutatott képeket, amikor az ellenség feldúlja a hajót és harcol az ötödik elemmel. A zene valamint a díva színészi játéka párhuzamban van a film cselekményével.
Még a film legelején, amikor a két főszereplő először találkozik,akkor is feltűnik az ária egy olyan feldolgozásban, hogy alig lehet ráismerni ( kis indiai beütéssel):

http://www.youtube.com/watch?v=tLtOZ-mszFo&feature=related

2012. május 13., vasárnap

dolly parton 1974

http://www.youtube.com/watch?v=1plvBR02wDs
Dolly Parton 1974 es dalát a Rolling Stone magazin a "minden idők 500 legjobb dala" közé sorolta.A country és pop énekesnő egy háziasszony aggodalmáról szól, amikor Jolene-hez könyörög, ne vegye el tőle a férjét. Több feldolgozást megért már, de a White Stripes énekese Jack White tudott igazán mély érzelmeket ültetni a szerzeménybe.
http://www.youtube.com/watch?v=H4rYaLBUpLA

Kiss Ferenc

többi feldolgozás: http://www.youtube.com/watch?v=jlUdKF60joY&feature=related

Apokalipszis most

http://www.youtube.com/watch?v=Gz3Cc7wlfkI
Fancis Ford Coppola Apokalipszis most (1979) c. filmjének híres jelenete, amelyben a Vietnamban harcoló helikopteres egységeket hozza párhuzamba Wagner valkűrjeivel.

Csendélet(video) és Bolero rework(remix)



A video egy rét közepén szituált csendélet megelevenítését, életrekeltését idézi. A csendéletben rejlő csend Beethoven 9.-ik szimfóniájának második felvonása hallatán szűnik meg. A videotrükkök által a tárgyak tudatraébredését élhetjük meg a klasszikus zene erejével párhuzamban. A videót jómagam készítettem el (3éve...) egy Jászberényi művésztelepen, melyhez egy festmény is társult és a képen látható módon volt installálva.










http://youtu.be/mNhiUDfsJfY Ez pedig Ravel - Bolero című zenei alkotásának újszerű feldolgozása. Tekinthetjük remixnek is, kis elektronikus kotyvasz mely a klasszikus zenét új kontextusba helyezi. Törtütemek belekeverése, hangok loopolása jellemzi a lágy szellőként ható nu-jazz fúziójával ötvözve. Mindezekfelett játékosan modernbe interpretálja a Bolero tökéletes ritmikus dallamvilágát.



Pribék Gábor.

Bambi meets Godzilla



Marv Newland filmjében Rossini Tell Vilmos c. operájából hangzik fel egy részlet.

Elgar - Enigma variations

A mindenki által jól ismert "Clubbed to death"-hez Rob Dougan Edward Elgar Enigma variations című művének egyes részeit használta fel, de Gustav Holtz The Planets-je is felfedezhető a műben.


 

2012. május 12., szombat

Űrodüsszeia- Strauss


Stanley Kubrick  1968-ban vitte vászonra Artur C. Clarke 2001 Űrodüsszeia című regényét. A mű az emberré válás gondolatával foglalkozik, és történetében leírja, hogy egy idegen civilizáció segítette a főemlősöket a mai emberré válás útjára. A film zenéjét az akkor kortárs Ligeti György szerezte, amiben Richard Strauss Imígyen szóla Zarathustra című, 1869-ben írt szimfonikus költeményéből is használ részleteket. Strauss művét Friedrich Nietzsche Zarathustra című írása ihlette (pontosabban zenébe ültette át a könyv tartalmát), ami szintén az emberi fejlődés témáját taglalja Nietzsche sajátos szemléletében. Ligeti valószínűleg ennek a tartalmi párhuzamnak köszönhetően használta fel Strauss szimfonikus költeményét.


http://www.youtube.com/watch?v=U2iiPpcwfCA

Az 1940es években készült animációs film, ami a képet és animációt a zene szolgálatába állította, ami akkor forradalmi áttörésnek számított. A 8 tétel alatt felhangzik CsajkovszkijMuszorgszkijSchubert muzskája is. A Philadelphiai Szimfonikusok előadásában Leopold Stokowski vezénylésével élvezhetjük az animációt, amelyben Disney karakterek forrnak össze a zenével.
http://www.youtube.com/watch?v=zV_-mDammvQ


A Disney studio késöbb felújította és számos új résszel bővített a repertoárt, felhangzik még Bach, Stravinsky Tavaszi áldozat, Beethoven Pastorale, és végül Schubert Ave Maria remek muzsikája is.


http://www.youtube.com/watch?v=9BmkAh_1SmQ

Ave Maria

Beyoncé Knowles híres pop-énekesnő Franz Schubert Ave Maria-ját dolgozta fel 2008-as nagylemezén. A linken egy élő felvétel látható és hallható. Zongorára és húros hangszerekre írták a már átdolgozott dalt, az eredeti alatt csak zongora szólt. Schubert latin szövegű dalát Beyoncé egy angol átiratban jelentette meg, melynek szövegét többen írták: Amanda GhostIan Dench és Makeba Riddick.

http://youtu.be/kHE2vjcrNxE

források:
http://en.wikipedia.org/wiki/Ave_Maria_(Beyonc%C3%A9_Knowles_song)
http://hu.wikipedia.org/wiki/Franz_Schubert
http://en.wikipedia.org/wiki/Ave_Maria_(Bach/Gounod)

Melancholia - Wagner

Lars von Trier Melankóliáját végigkíséri a Wagner keze nyomán született Tristan und Isolde előjátéka. Egy gyönyörű crescendo-val van dolgunk, amely kitűnő eszköz a feszültségkeltésre, annak fokozásáa. Ez a rendkívüli hatás végigkíséri az egész filmet, a nyitó jelenetben exponálva is azt: http://www.youtube.com/watch?v=KER_IcHQYcA&feature=related
Még az előző bejegyzés ellenpólusaként említeném meg a focis jelenetet a Holt költők társaságából.  http://www.youtube.com/watch?v=RhxFpc13k2Y
Kegyetlen játékok- Beethoven 9. szimfóniája
http://www.youtube.com/watch?v=Gibhy07y7Tc
Beethoven 9. szimfóniája rengeteg filmben megjelenik részleges, ritkábban teljes alakjában, mint alább már írta valaki, a Mechanikus narancsban is.
Többnyire kétfajta árnyalatot ad a jeleneteknek: elcsépeltebb értelmében ténylegesen mint örömóda, tehát győzelmi, diadalmi, vagy egyszerűen boldogságot kifejező jelkép, vagy mint a Kegyetlen játékokban, illetve a Mechanikus narancsban is, inkább egyfajta romlottságra, betegességre utal.

2012. május 11., péntek

Jem- They
A Jem zenekar They című száma  Johann Sebastian Bach's Prelude in F minorjára épül.

2012. május 6., vasárnap

Tiesto - Adagio For Strings
Samuel Barber kortárs amerikai komponista egyik leghíresebb műve az Adagio for Strings. Azonos címmel dolgozta fel ezt a népszerű lemezlovas, Tiesto. Barber 28 évesen írta ezt a művet, és azonnal nagy sikerre tett szert a szimfonikus zenei szcéna köreiben.
Tiesto remixe úgyszintén nagy sikernek örvend a dallam szépsége és egyszerűsége miatt is. A holland Gelredome-ban mutatkozott be ezzel az újraértelmezéssel 25 ezer ember előtt 2003-ban.

http://www.youtube.com/watch?v=yIP-0ntuvW0
Enigma - Gregorian Chant
Az Enigma nevű zenei projektet Michael Cretu indította el a 90-es évek elején. Forradalmi újításnak lehetett tekinteni, ahogy visszanyúlt a régmúlt zenéihez, azokból sample-ket, adott szakaszokat kiemelve teljesen egyedi hangzásvilágot hozott létre. Javarészt a gregorián énekek újrafeldolgozásával foglalkozott, de gyakran ősi törzsi csoportok ének- és hangmintáit használta zenéihez. Ilyen például a Return to Innocence c. dala, amivel óriási sikert aratott világszerte. Az Enigmát még ma is nehéz zenei műfajba sorolni, hiszen több stílusjegy is megtalálható benne, ugyanakkor egyedülálló jelenség.

http://www.youtube.com/watch?v=dFy8K2J9WrA

Clockwork Orange, Apocalyptica

Az előző posztról jutott eszembe Stanley Kubrick 1971-es filmje, ahol végig a film szerves része, és egyik legfontosabb eleme Beethoven 9. (d-moll) szimfóniájának Op. 125 részlete.
Nem írják át, de a bécsi klasszika egyik legismertebb darabja eredeti formájában még inkább elüt a film utópikus látványvilágától. A főszereplő bűntényeihez, és fantáziáihoz ez a darab a tökéletes aláfestő zene számára, így később az ezek iránti averzió kifejlesztéséhez is ezt használják a börtönben.

http://vimeo.com/22705040

Az Apocalyptica nevű finn csellónégyes az északi metál hangzásvilágát vegyíti a klasszikus hangszerekkel és ebből születik szerintem valami szuper :) Klasszikusokat is dolgoznak fel, pl Beethoven 5. szimfóniájának elejét, vagy Edvard Grieg Hall of Mountains Kingjét, de saját számaikban, vagy a kortárs feldolgozásokban is hozzák ezt a hangzást.





Ezt pedig nem kapcsolódnak a feladathoz, viszont az elektronikus zene születéséhez annál inkább, és szerintem rendkívül szórakoztatóak, úgyhogy elférnek ide, hátha valaki másnak is az :)
DJane Delia! Hatvanas évek :)
Ez meg csak mókás.

2012. május 3., csütörtök

Equilibrium

Az Equilibrium című 2002-es film egy olyan utópisztikus világról szól melyben az emberek érzelmek nélkül élnek, és ezt egy szer váltja ki. Ebben a jelenetben a főszereplő pap aki küzd az "érzelem bűnözők" ellen egy tiltott Beethoven lemezt talál ami belőle is kivált dolgokat. A klasszikus mű felhasználása a filmben kifejezi a zene hatalmas erejét ami a jövőben is megmarad.

2012. január 16., hétfő

érdekes 4

érdekes 3

érdekes 2

érdekes

páratlan

páros

moll

dúr

énekbeszéd

Páratlan, páros, asszimetrikus

Páratlan ütemre Bach G dúr menuetjét szeretném bemutatni:

Páros ütmere akármelyik ma ismert tömegzenét belinkelhetném, de a klippje és gyermekkorom emléke miatt Vengaboys:


Asszimetrikus például a Jézus Krisztus Szupersztár híres nótája is "The Temple" 7/4
de ugyanúgy 7/4 David Brubeck - Unsquare Dance száma:

Moll+érdekes hangszín

http://www.youtube.com/watch?v=rYEDA3JcQqw&ob=av2e

Dúr és moll Eric Clapton

Eric Clapton pályafutása során sok zenei formációban részt vett. "Lassúkéznek" becézett ám cseppett sem lassú kezű Grammy díjas gitáros és zeneszerző. A pop és rock zene egyik legmeghatározóbb alakja. Korai korszakából hallható egy moll tonikájú dal:
Cream - Crossroads


És egy After Midnight 1987-ből:

Páratlan

http://www.youtube.com/watch?v=xxVqDZcLSyY

Páros

http://www.youtube.com/watch?v=EDwb9jOVRtU&feature=player_detailpage

Páros ütem jimbo

http://www.youtube.com/watch?v=n4kpqDF9j6Q

Páratlan ütem jimbo

http://www.youtube.com/watch?v=oUjoNqOCKzU

2012. január 15., vasárnap

érdekes elektronikus eszköz:
http://vimeo.com/295006

hangtorzítás, férfi/női
http://www.youtube.com/watch?v=617ANIA5Rqs
01:45 !

dubFX
http://www.youtube.com/watch?v=WhBoR_tgXCI

mujo - filmzene mix
http://soundcloud.com/mujobeatz

Erősödés - elhalkulás, modern metal

A hang dinamikájához kapcsolódóan mutatom be ezt a példát, ahol énekbeszéd (kiáltás-hörgés) és elhalkuló, erősödő szaggatott ütemek, egyaránt megjelennek.
A 2003-ban alakult modern metal banda, erősen efektezett gitárokkal mély tartományba hangolt sötét, olykor disszonáns lüktető ütemekkel tűzdelt agresszív zenéjével új utat nyitott a kiabálós zombigyilkolós, agyvelőfolyasztós metálzenében.
íme:








Páros,páratlan ütem, énekhang, fejhangszer, torzítás

Disszonancia (Mozart - Adagio & Fugue C moll K. 546)

Egy klasszikus zenei példa a disszonanciára. Ez a zenei jelenség "instabil" hangok kombinációja akkordon vagy skálán belül. Kakofón hangzása miatt kellemetlen, feszültséget keltő a fül számára nem harmonikus. Bánatot, fájdalmat és konfliktust fejeztek ki vele legfőbbképpen a zenében.
A régi Western nótáktól kezdve a szerb népzenéig megjelenik a reneszánsz, és barokkon keresztül.

Fokozata is van, mégpedig minél kellemetlenebb együtt két (vagy több) hang annál disszonánsabb.
Egy enyhe disszonancia: B - Cisz
Durva dissz.: C - Cisz, C - B

Várnai Noémi

Moll:




Dúr:











Páros:



Páratlan:


Elektronikus: 




Énekhang:


Hanghullám:


Különlegesség (énekhang?) :
:D